أوبرا "Snow Maiden": المحتوى ، الفيديو ، حقائق مثيرة للاهتمام ، التاريخ

NA أوبرا Rimsky-Korsakov "Snow Maiden"

أوبرا "The Snow Maiden" لم تقع مباشرة في حب الموسيقيين والمستمعين. مثل المسرحية ، يتم كشفها بواسطة جوانب فقط للإدراك الأكثر حساسية. ولكن بعد أن تمكنت ذات مرة من فهم جمالها الكوني الحقيقي ، لا يمكن لأحد أن يتوقف عن محبته. مثل البطلة الصغيرة ، بدافع التواضع لا تظهر كل العمق دفعة واحدة. ولكن من خلال القصة الخيالية في روسيا منذ العصور القديمة نقلوا الأفكار الأكثر قيمة.

ملخص لأوبرا Rimsky-Korsakov's Snow Maiden والعديد من الحقائق المهمة حول هذا العمل موجودة على صفحتنا.

ملخص

استند libretto على المسرحية الدرامية "The Snow Maiden" للمخرج ألكسندر أوستروفسكي. العنوان الثاني للعمل - "Spring Fairy Tale". هناك الكثير من الرموز - في الربيع مع الطبيعة هناك مثل هذه التحولات التي يمكن مقارنة هذه العملية مع السحر. شخصيات حكاية خرافية تسكن الحكاية ، ولم يتم بناء تطوير الحبكة على الشرائع المعتادة لذلك الوقت.

نشأت ابنة الربيع وفوست سنو البكر في الغابة تحت حماية مخلوقات الغابات باطني. لكنها منذ فترة طويلة تراقب الناس ، ومع كل قواتها تسعى لفهم عالمهم. إنها تطلب من الآباء السماح لها بالعيش بين الناس.

بمجرد وصولها إلى منزل Bobyl و Bobylikhi ، بدأت تتعلم عالم العلاقات الإنسانية. اتضح أن الناس يبحثون عن الحب ويتزوجون بعد مقابلتها. القلب البكر الثلج بارد من الولادة. تستمع إلى أغاني ليليا ، وتتحدث إلى صديقتها كوبافا ، لكنها لا تشعر بأي شيء.

يعيق مسار حياة القرية ظهور Mizgir ، خطيبة كوبافا. تم بالفعل تعيين حفل زفاف ، عندما تلتقي فجأة مزجير بثلج البكر ويأسرها جمالها البارد. يندفع بعد عذراء الثلج ، ويطلب منه أن يصبح زوجته.

Kupava هو عار ولا يمكن أن يتعافى من حزنها. ينصحها الجيران بالذهاب إلى الملك الحكيم بيرندي. حديثهم الفلسفي حول ما إذا كان الحب والإيمان هو اللمس والرحمة. عند استدعاء مزجير للمحكمة ، لا يستطيع بيرندي حل المعضلة: كيف يمكنك إجبار شخص ما على الحب ضد إرادته؟ ما تقترحه مزغر للملك للنظر في البكر سنو ، الجاني من المتاعب. للوهلة الأولى ، يفهم الملك من يقف أمامه. إنها السبب في أن الله ياريلو يرسل اختبارات للمملكة. تصدر Berendey مرسومًا: حتى صباح اليوم التالي (يوم العطلة بشكل عادي) يجب على شخص ما أن يذوب قلب ثلج البكر الجليدي - حتى يقع في حبها. إكمال المهمة تؤخذ ليل ، راعي ، يغني الأغاني الحلوة. تحث مزجير على الإذن بتجربتها أيضًا.

تمتد Snow Maiden إلى ليليا ، التي أصبحت معها أصدقاء. لكنه يتحول فجأة انتباهه إلى Kupava. وهذا يضر سنو البكر. بدأت في تجربة مشاعر غير مستكشفة حتى الآن. بحماس صلت الأم الربيع لإعطاء القدرة على الحب. يأتي الربيع لمقابلتها ، لكنه يحذر من أن أشعة الشمس تشكل خطرا على البكر ، حيث يمكنها أن تذوب تحتها من الآن فصاعدا.

تلتقي Snow Maiden ، التي استيقظت من أجل الحب ، بمزجير وهي تنظر إليه الآن بعيون مختلفة - فهي تحبها وتطلب منه أن يكون معها. يذهبون معًا إلى Yarilina Polyana ، حيث يجري بالفعل حفل الزفاف - يكرس King Berendey اتحاد جميع القادمين.

و Mizgir مع سنو البكر يطلبون بركاته. في هذه اللحظة تشرق الشمس عالياً بالفعل ، ويبدأ الثلج البكر في الذوبان. حتى اللحظة الأخيرة ، تقول كم كانت سعيدة تحبها. مزجير في حزن يندفع إلى البحيرة.

الآن Berendey متأكد من أن شعبه وراء. الحياة تستمر. تنتهي الأوبرا بمشهد كورالي يصور شعبًا سعيدًا خالٍ من لعنة ، يغني ترنيمة "النور والقوة ، يا الله ياريلو!".

صور:

حقائق مثيرة للاهتمام:

• تم الانتهاء من العمل في الأوبرا في 31 مارس 1881 ، وهو يوم الذكرى الخمسين لتأسيس الملحن.
• هذا هو واحد من رواد النوع الخيالي - الشخصيات الرائعة (Leshy ، Frost ، Spring) والشخصيات الواقعية (Lel ، Kupava ، Mizgir) تشارك في هذه المؤامرة ، المؤامرة نفسها لديها بنية نموذجية.
• صورة Snow Maiden فريدة من نوعها في ثقافة العالم بأسره - لا يوجد مكان آخر مثلها ، باستثناء الفولكلور الروسي. يكتنفه الغموض ، ولا توجد أفكار واضحة حول أصله ، لكن هذه الصورة موجودة في الفنون البصرية والأساطير والأغاني.
• ذكر V. Dahl أنه تم استدعاء رجال الثلج ، مصارعة الثيران ، رجال الثلج "مطوية من الثدي الثلوج" ، وجود صورة لرجل.
• ويعتقد أن صورة البكر سنو ظهرت بعد معمودية روسيا.
• بالنسبة إلى فيكتور فاسنيتسوف ، أصبحت صورة البكر الثلجي هي مفتاح الإبداع.
• في عام 1952 ، تم تصوير الكارتون "ثلج البكر" إلى الموسيقى من الأوبرا N.A. ريمسكي كورساكوف.

الهالات والأرقام الشهيرة من الأوبرا:

الأغنية من الثلج قبل الزواج "المشي مع التوت على التوت" (مقدمة) - الاستماع

أغنية ليليا الثالثة "A Cloud with Thunder Collected" (III action) - اسمع

جوقة "آي ، في مجال الشفة الصغيرة" (III act) - اسمع

ديو سنو البكر ومزجير "انتظر ، انتظر!" (العمل الرابع) - الاستماع

الجوقة النهائية "النور والقوة ، الله ياريلو" (الفصل الرابع) - اسمع

موسيقى

من الطفولة المبكرة نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف كان مولعا جدا بالموسيقى الشعبية الروسية ، إيقاعها الخاص ، على مقربة من التجويد العامي ، التعبيرية التعبيرية ، اللحن الشجي. في فيلم "Snow Maiden" ، عبر عن هذا الحب بمهارة مؤلف موسيقي ناضج. من الناحية العملية ، لا يستخدم الاقتباسات المباشرة للأغاني الشعبية ، لكنه يسرقها بدقة شديدة ، ويخلق أغانيه التي تتشابه بشكل مذهل في الروح مع الأغاني الشعبية.

هذه الموسيقى رائعة للغاية - الخيال يرسم بوضوح صور الغابة الشتوية ونقيق الطيور وظهور الربيع الأحمر وبرودة وانفصال الثلج البكر. يتم إظهار الصحوة التدريجية للطبيعة وطموح البكر على الدفء البشري والحب ، وفي الموسيقى ، يصبح عاطفيًا ، وحتى معبرًا. في الوقت نفسه ، يتم الحفاظ على الطابع الرائع للقصة الخيالية.

تفتح الأوبرا بمقدمة تمثل فيها الشخصيات الرئيسية بالوسائل الموسيقية - قوى الطبيعة ، الصقيع الشديد ، الربيع اللطيف ، والثلج البكر الهش. الأوركسترا تحاكي أقدام الطيور ، وخواتم الرنين ، والتحولات الطبيعية. يوضح مشهد Maslenitsa في نهاية المقدمة تقريبًا تمامًا الطقوس القديمة للقاء الربيع والشتاء ، وتصف حلقات كورال المهرجانات الشعبية بالألوان. المرحلة مشرقة لدرجة أنه غالبا ما يتم تنفيذها في حفلات موسيقية.

خلق صور للشخصيات الرئيسية ، فكر المؤلف بعناية في الخصائص اللحنية والدرامية لكل منها. تم إنشاء مجال منفرد إيقاعي ومجال زمني لكل فئة من فئات الشخصيات (الشخصيات الخيالية ، والأشخاص الحقيقيون ، وممثلو العناصر). غناء الأوبرا في Rimsky-Korsakov هي لحني في تركيبة مع البساطة. وغالبًا ما تكون جوقةه شخصية أخرى - الأشخاص ، كما أنها تجلب نكهة إضافية إلى الصوت بأكمله. في الوقت نفسه ، لا يتجادل ثراء الأوركسترا مع بداية صوتية ، بل على العكس يكملها ويثريها.

الملحن لديه علاقة خاصة مع الصورة الأنثوية الغنائية. صاحب الثلوج البكر ، مارثا من "عروس القيصر", أولغا من "بسكوفيانتيكي" هي أمثلة على الأناقة اللامعة والرائعة والتجسيد ، تجسيدًا للجمال المثالي الرائع. ينعكس تحول صورة البكر الثلجي في جزءها الصوتي. إذا كان لحنها في بداية الأوبرا قريبًا من الآلات الموسيقية (ويرافقه فيضان من الناي) ، فكلما تواصل وصولها إلى الناس ، كلما ظهرت المزيد من الايقاعات واللحن والحماس في الموسيقى (توجد الآن سلاسل أكثر في الأوركسترا).

بشكل عام ، قدم الملحن نفسه تحليلًا موسيقيًا كاملاً للأوبرا في كتاب The Chronicle of My Musical Life and the Article Analysis of the Snow Maiden ، وفيه قدم المؤلف وصفًا مفصلاً للنية الفنية وتجسيدها ، ومن الجدير بالذكر أن الحاجة إلى مثل هذه الوثائق كانت بسبب عدم رضا المؤلف عن أول مثل مسرح أوستروفسكي نفسه ، لم يجتمع أداء الأوبرا في البداية مع فناني الأداء والقائد والنقاد ، وفي وقت لاحق ، بعد ظهور التفسير ، كان هناك أداء أكثر نجاحًا ، على مقربة من المؤلف العلاج.

إنه لأمر مدهش كيف صمم رياضيا الأعمال الدرامية وتطوير الحركة. لا يمكن للعمق والابتكار من الملحن تلبية القبول الفوري لهذه الموسيقى. لم يتزامنوا مع الموضوعات الرئيسية في فن العصر. ومع ذلك ، بعد عقد من الزمان ، يصبح قاطرة التحول الفني في الفن الوطني.

تاريخ الخلق

بدأ نيكولاي أندريفيتش العمل على الأوبرا في صيف عام 1880. على أساس هذه المؤامرة ، أخذ المسرحية الشعرية التي كتبها ألكسندر أوستروفسكي "الثلج البكر" ، الذي نشر في عام 1873. تسببت المسرحية نفسها في صدى كبير في المجتمع. تقديرها قليل. وقد أعجب حكاية خرافية من قبل وزير الخارجية. دوستويفسكي ، أي. جونشاروف ، آي. إس. تورغنيف. في ذلك الوقت ، دُعي بيوتر إليش تشايكوفسكي ، بناءً على طلب المؤلف ، لكتابة الموسيقى من أجل الإنتاج المسرحي ل Snow Maiden.

لكن معظم الجمهور وخاصة النقاد التقوا المسرحية ببرود. كانت الصور والادعاءات منه غير مفهومة للمعاصرين. كان الفن الشعبي الروسي الشفوي والفلكلور والأغاني الطقسية والعبادة والمعتقدات الخاصة بالسلاف القدامى شيئًا بعيدًا وغير مهتم للجمهور في ذلك الوقت. إدراك النقاد بشكل سطحي للعرض ، اتهم النقاد على الفور بتجنب الواقع. اعتاد على دوره الراسخ بالفعل في شجب الرذائل من المجتمع الروسي ، لم يكن الجمهور على استعداد للغوص في العالم المعقد من الرموز من الحكاية.

اتهم أوستروفسكي بأنه تم إغواءه بالصور المزخرفة والأشياء الخفيفة الرائعة "الرائعة" و "بلا معنى". كان التصور معقدًا أيضًا بسبب المقطع الشعري الذي كُتبت به المسرحية. سافر الكاتب المسرحي الروسي العبقري إلى أبعد المقاطعات ، وجمع الزخارف والإيقاعات من الأغاني الشعبية والأساطير ، في مسرحية الكثير من الكلمات والثورات السلافية القديمة. لا يمكن إلا لفهم متذوق حقيقي ومتذوق للفولكلور الروسي فهم وتقدير جمال مقطع مقطع هذه الآيات.

و Rimsky-Korsakov نفسه ، عندما قابل المسرحية لأول مرة ، لم يعجبه كثيرًا. فقط بعد فترة من الوقت عندما تمت إعادة قراءته (في شتاء 1879-1880) ، فجأة "رأى النور" ، اكتشف عمق وشعر العمل. أشعل على الفور الرغبة في كتابة أوبرا على هذه المؤامرة. قادته هذه الرغبة أولاً إلى Ostrovsky - لطلب إذن لكتابة الموسيقى لعمله السحري ، ثم - إلى مبنى Stelevo ، حيث كُتبت الأوبرا في انسجام تام.

كان الملحن نفسه أمين مكتبة ، وأجرى تغييرات على النص الأصلي لأوستروفسكي. تم الانتهاء من جميع الأعمال في غضون أشهر. بحلول نهاية مارس عام 1881 تم الانتهاء من الأوبرا ، وفي يناير 1882 تم عرض العرض الأول. وصف ريمسكي كورساكوف نفسه فترة إنشاء الأوبرا بأنها مليئة بالإبداع ، وكتب بسرعة وسهولة ، مع إلهام. أصبح البكر سنو الأوبرا المفضلة له بالنسبة له.

رمزية في خرافة والأوبرا

حول موسيقى Rimsky-Korsakov ، كثيراً ما يقال إنها خفيفة ونقية وسامية. حكاية خرافية "سنو البكر" لديها مؤامرة ساذجة حقا ، وهو ما جذب الملحن. يحتوي على وصف للترتيب المثالي للمجتمع ، بيريندس ، مع حاكم حكيم وغير عادي بشكل مدهش - الملك بيريندي ، الذي يعلم شعبه أن يعيش عن ظهر قلب ، للحفاظ على النقاء الأخلاقي والنبلاء. هذه صورة طوباوية حتى بالنسبة للمقيم في القرن التاسع عشر. ومع ذلك ، في الملحمة القديمة الروسية ، لم تكن نادرة.

يمكن أن تكون الأراضي الروسية خصبة ومثمرة. لكن المناخ قاسي ولا يمكن التنبؤ به. الشتاء الطويل من ذوي الخبرة بسبب موسم الحصاد الصيفي. وتعتمد الغلة على أهواء الطبيعة ، وليس على كدح أو موهبة الفلاح. في مثل هذه الظروف ، أصبحت الشمس ، التي تعطي الدفء والنمو للنباتات والحيوانات ، الإله الرئيسي. لكنهم لم يعبدوه فحسب ، فقد بحث الناس عن (ووجدوا) علاقة بين سلوكهم وأفكارهم - وجواب الله الشمس. لذلك ، شعر بيرندي بالقلق واشتكى من أن الإله ياريلو ابتعد عن مملكة بيرينداييف ، معتقدين أن سكانه بدأوا يفكرون كثيرًا في المصلحة الذاتية.

رمزية في خرافة:

• الصقيع هو معارضة للشمس ، وهو إله يجلب الموت والدمار. تصاعدت مواجهتهم عندما أنجبت سبرينج آند فروست طفلاً - البكر الثلجي ، البكر الجميل ذو القلب البارد ، غير قادر على الحب. تحولت الشمس عن الناس كعقاب لنزلات البرد لبعضهم البعض. وأصبح البكر سنو تجسيدا رمزا للصراع بين الحرارة والبرد من الروح.

• عندما تطلب في نهاية الحكاية من Spring Spring أن تضفي القدرة على الحب ، وأن تستقبله ، وتهلك من حرارة الشمس ، فإنها ترمز للتضحية التي تجلبها البطلة باسم الشعب. ذهبت بوعي على هذا الطريق. بعد موتها ، ستعود ياريلو إلى مصلحة الشعب ، وسيعود الناس أنفسهم ، وهم يرون التضحية والحماس في فعلها ، إلى مُثُلهم الأخلاقية.

• اسم التاجر مزجير مهم. ترجمت من السلافية القديمة ، وهذا يعني "العنكبوت" ، "الرتيلاء". إن احتلال التاجر في حد ذاته غريب عن أسلوب الفلاحين في الحياة ، ويُنظر إليه على أنه شخص غريب يحمل تهديدًا غامضًا. ووفقًا للاعتقاد القديم ، فإن من يقتل العنكبوت ، سيتلقى خلال حياته مغفرة الخطايا السبع. أثار ظهور مزجير في المستوطنة غضب القرويين. وأصبح موته من الشوق إلى البكر سنوًا بمثابة تكفير رمزي للبرينديين.

• يعتبر الراعي ليل ، الذي يستحضر بأغانيه الشعرية وصوته الجميل ، كل شيء حي على الحب والمشاعر ، بلا شك شخصية فريدة من نوعها لكل فن الأوبرا. قوة موهبته ، وقال انه يؤثر على الناس ، مما اضطر تحولت. وفقًا لإحدى الإصدارات ، فإن ليل في الملحمة الروسية هو إله تجسيد للحب. يميل بعض الباحثين إلى هذا ، حيث يرون عبارات "أوه ، لادو ليل" ، و "لادا ليل ليولي" التي تظهر له كثيرًا.

• لكن معارضي هذا الإصدار يعتقدون أن ليل (لالا) هو ابن لادا ، إلهة الخصوبة. إنه ليس بطلاً رومانسيًا ، فهو يوقظ الرغبة في الأمومة لدى المرأة. الخصوبة للمرأة هي فرصة للولادة. وفقا للاعتقاد السلافية القديمة ، لكسب انتباه ليلا يعني للحصول على طفل. وهذا هو للسلاف - أعلى الخير.

الإنتاج الأول

على الرغم من حقيقة أن Ostrovsky تحدث عن موسيقى Rimsky-Korsakov في روايته "Spring Fairy Tale" بحماس شديد ، إلا أن موسيقى Tchaikovsky المكتوبة من أجل المسرحية كانت أقرب بكثير. ولم يكن الموسيقيون والمشاهدون في العروض الأولى يدعمون التشويق الذي شعر به نيكولاي أندريفيتش نفسه لأوبراه. لذلك كانت العروض الأولى مشبعة بخيبة أمل.

مشهد المسرح قدمه فيكتور فاسنيتسوف ، وهو فنان بيرديفيجنيك ، علاوة على ذلك ، فقد صمم كلاً من الإنتاج المسرحي للمسرح والأوبرا. باستخدام عناصر محددة من العمارة الروسية ، والهندسة المعمارية ، والزخارف التطريز ، حقق تجسيد واقعي لجو حياة الفلاحين.

أوبرا "سنو البكر" يمكن أن يسمى الكنز الوطني. نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف لقد كان وطنيًا حقيقيًا لوطنه ، حيث سافر نصف العالم أثناء خدمته في البحرية ، لقد عاد دائمًا بأفكاره إلى عظمة الشعب الروسي. كان مثاليا الجمالية والرغبة في الحفاظ على تقاليد الفولكلور الروسي ، للتأكيد عليه. من خلال ابتكار تقنيات فنية وأساليب تركيبية جديدة ، سعى إلى وضع الشعور القومي بالجمال في قلب عمله. وفي "الثلج البكر" تمكن من القيام بذلك بشكل جيد.

يسرنا أن نقدم مغنيي الأوبرا وأوركسترا سيمفونية لأداء أغاني ومقتطفات من أوبرا "Snow Maiden" في هذا الحدث الخاص بك.