كلاوديو مونتيفيردي: السيرة الذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام ، الإبداع

كلاوديو مونتيفيردي

سانتا ماريا غلوريوسا دي فراري هي واحدة من أعظم البازيليكات في البندقية. كما هو الحال في العديد من معابد موست سيرين ، فإن الأرستقراطيين والفنانين مرتاحون هنا: دوجي جيوفاني بيزارو وفرانشيسكو داندولو ، والفنان تيتيان والنحات أنطونيو كانوفا. على يسار المذبح ، تزين كنيسة تيتيان "صعود السيدة العذراء" كنيسة صغيرة في ميلانو ، وفيها لوحة صغيرة متواضعة بشكل غير متوقع تحمل الاسم المطبوع: كلاوديو مونتيفيردي. من جدران الكنيسة ، تنظر عيون قديسي تينتوريتو وفاساري إلى العالم ، ويتوج الحجر الرمادي رحلة الملحن الأرضية التي يطلق عليها بحق اسم أوبرا الأوبرا العالمية.

يمكن العثور على سيرة ذاتية قصيرة لكلوديو مونتيفيردي والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة قصيرة من مونتيفيردي

9 مايو 1567 في مدينة كريمونا شمال إيطاليا في أسرة طبيب ولد البكر ، الذي عمد باسم كلوديو. تبين أن الصبي كان موهوبًا موسيقيًا ودخل كمتدرب إلى قائد كاتدرائية كريمونا ، ماركانتونيو إنجينيري. في الخامسة عشرة ، كرس كلاوديو المعلم الطبعة الأولى من رواياته.

بسرعة كبيرة ، أصبح Monteverdi معروفًا ليس فقط في مدينته الأصلية ، ولكن أيضًا في جميع جيرانه - بريشيا وفيرونا وميلانو والبندقية. في عام 1590 انتقل إلى مانتوفا ، وأصبح موسيقيًا لدوق غونزاغا. كان قائد المحكمة هو الملحن الفلمنكي دي فيرت ، وحل محله بالافيسينو ، الذي تولى بعد وفاته في عام 1601 منصب مونتيفيردي. فينتشنزو غونزاغا يقدر بشدة المايسترو الذي رافقه في حملات عسكرية وزيارات رسمية. لهذا السبب ، التقى كلاوديو بالثقافة الموسيقية للبلدان الأوروبية - الهنغارية والفرنسية والنمساوية والهولندية.

في عام 1599 ، تزوج كلاوديو من المغنية كلوديا دي كاتانيس ، وأنجب الزوجان ثلاثة أطفال: ولدان وابنة توفيا بعد الولادة بفترة قصيرة. لسوء الحظ ، انقطع السعادة الزوجية في عام 1607 ، عندما توفي الزوج فجأة. في الوقت نفسه ، بدأت محكمة غونزاغا في مواجهة الصعوبات المالية. ذهب مونتيفيردي إلى موطنه كريمونا ، لكن الدوق حاول إعادته ، مع تقديم راتب سخي. على الرغم من أن الملحن أدرك أنه كان من الضروري البحث عن مسار مختلف للتنمية ، لم يكن هناك بديل حتى الآن ، واستمر في العمل في مانتوا حتى وفاة الدوق في عام 1612. كانت الأحداث اللاحقة قاتمة - أطلق الدوق الجديد مونتيفيردي ، وكان عليه العودة إلى كريمونا مفلس.

في عام 1613 ، ذهب مونتيفيردي إلى فينيسيا وبعد الاستماع إليه ، حيث أداها الموسيقى المكتوبة لمناسبة القداس ، حصل على منصب المايسترو في المعبد الرئيسي لأعلى كنيسة سان ماركو. كانت أول وظيفة موسيقية في العالم الكاثوليكي خارج الفاتيكان. في البداية ، كانت المخاوف الإدارية تقع على عاتق الملحن - إيجاد وتدريب الموسيقيين ورجال الرقص ، والحفاظ على الانضباط - 30 مطربًا و 6 عازفين خدموا في المعبد. ولكن في الوقت نفسه ، كان عليه أن يكتب الموسيقى لجميع أيام العطلات الرئيسية في الكنيسة. وسرعان ما بدأ النظام والكنائس البندقية الأخرى ، والأرستقراطيين ، والقوة العلمانية للدولة المدينة. علاوة على ذلك ، لا يزال مونتيفيردي يكتب لمحكمة مانتوا - ظل رسميًا موضوعها ، على الرغم من أنه ألقى اللوم على حقيقة أن الدوقية مستحقة على معاشه.

درس فرانشيسكو الابن الأكبر للملحن القانون في كلية الحقوق في بادوا وبولونيا ، ومع ذلك ، كان شغفه بالموسيقى أقوى ، وفي عام 1623 جاء إلى والده ليعمل في جوقة كاتدرائية سان ماركو. واصل الابن الأصغر ، ماسيميليانو ، مهنة عائلية أخرى ودرس كطبيب ، ولكن تم الاستيلاء عليها من قبل محاكم التفتيش لقراءة الكتب الممنوعة. استغرق الأمر من الأب الكثير من الجهد والمال لتجنب تعذيب الشاب والاضطهاد.

في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي ، وصل الطاعون إلى مدينة البندقية ، التي دمرت ثلث سكان المدينة ، وفقدت شقيقها الأصغر ، جوليو سيزار ، في النيران الجهنمية لمرض مونتيفيردي الرهيب. في نفس الفترة ، يصبح الملحن كاهنا ، يأخذ كرامة. توفي المايسترو في 29 نوفمبر 1643.

حقائق مثيرة للاهتمام

• إيطاليا مشبعة بالتراث الثقافي العالمي ، حيث تعد كل مدينة مهد الفنون. على الرغم من ذلك ، يمكن أن تدعي كريمونا الصغيرة أنها المدينة الموسيقية الأكثر روعة في البلاد ، فهي موطن ليس فقط لمونتيفيردي ، ولكن أيضًا لسادة الكمان والمبدعين العظماء - أماتي ، ستراديفاري ، غوارنيري. ورش الكمان هي مجد المدينة اليوم.
• في كلا مخطوطات "تتويج Poppia" (البندقية و Neapolitan) لا يوجد حتى تعيين للأدوات - فقط نتيجة لأصوات العازفين المنفردين و Contino (صوت الجهير لبناء المرافقة). كان إنشاء مرافقة الأوركسترا عمل المترجمين الموسيقيين وليس الملحنين.
• على عكس الملحنين اللاحقين ، لم يقسم Monteverdi الحزب حسب نوع التصويت. كُتبت جميع الأحزاب الرئيسية لتتويج بوبا ، باستثناء سينيكا ، لصالح السوبرانو. غالبًا ما يتم تنفيذ أدوار الذكور عن طريق الغناء castrati في نفس Tessiture. لا تجد هذه التقاليد في الإنتاجات الحديثة استمرارًا ؛ فلمزيد من الثقة ، تؤدي حفلات الرجال فترات زمنية.

الإبداع مونتيفيردي

تُظهر الأعمال الأولى لشاب Monteverdi - الموريتات والمدارس - مؤلفها كمبدع ناضج جدًا في عصره. واصل نشر madrigals خلال خدمته في محكمة مانتوان. ومع ذلك ، خلال هذه السنوات ولدت أوبراه الأولى ، كما كنا نقول ، أو "حكاية موسيقية" ، كما كانت تسمى آنذاك. في 1607 ، خلال العرض الأول للكرنفال "أورفيوس"- المثال الأول لمزيج ممتاز من الدراما والموسيقى. كان من المرجح أن يكون مونتيفيردي في وفد دوق غونزاغا في أوبرا يورديسي J. Peri ، التي عقدت في عام 1600. ولم يكن هذا العمل إلا مصدر إلهام لمعجب الفنون مثل الدوق ، وتمنى رؤية أعمال مماثلة وفي ملعبه.

لكن مونتفيردي ، منغمس في الراعي ، مما لا شك فيه ذهب أبعد بيري. له "أورفيوس"- هذه ليست مجرد سلسلة من التلاوات ، إنها تجمع بين الأذنيات ، الثنائيات ، الرقصات وأجزاء الهتاف. والأهم من ذلك ، أنهم جميعًا لديهم تطور طبيعي ، ينتقلون بشكل متناغم من عنصر إلى آخر. فكرة الدراما الموسيقية استولت على الملحن بحيث ظهرت بعد عام غير محفوظ حتى يومنا هذا "أريانا". ومع ذلك ، لم ينسى واجباته في التأليف للكنيسة. في عام 1610 ، كتب عملين بارزين: الكتلة" خلال ذلك "وصلاة الغروب من العذراء المباركة ، التي يستخدم فيها أساليب جديدة للتكوين. قبل أن يعرف العالم حياة العزابكان Monteverdi Vespers بلا شك العمل الأكثر تميزا للموسيقى المقدسة.

في سعيه لتطوير الفن الموسيقي والبحث عن أشكال جديدة ، خالف الملحن التقاليد والقواعد ، مما جعله موضوعًا للنقد. من أجل شرح جمالياته وتقنياته ، صاغ النقاط الرئيسية في مقال موجز "الممارسة الثانية".

خلال معظم حياته المهنية ، ارتبط مونتيفيردي بالكنيسة كموسيقي ، وبالتالي هناك عدد قليل نسبياً من المؤلفات الروحية في تراثه. أثناء عمله في فينيسيا ، استمر في نشر مجموعات من المدارس ، بما مجموعه 9 كتب ، بما في ذلك تلك المنشورة بعد وفاته. لقد فقدت الكثير من أعمال السيد بالكامل - تم تدمير معظم الأعمال التي تم إنشاؤها لمانتوا بين عامي 1613 و 1627 خلال حرب خلافة مانتوان بعد وفاة آخر سليل مباشر من عائلة غونزاغو.

في 1637 ، افتتح سان كاسيانو في البندقية ، أول مسرح عام في أوروبا. بدأت "حمى الأوبرا" الحقيقية في المدينة: فتحت المسارح واحدة تلو الأخرى ، وتطورت إتقانها وتصميم المسرح ، وبطبيعة الحال ، شهد فن التأليف طفرة خاصة. لم تترك الموجة الإبداعية جانباً المايسترو مونتيفيردي البالغ من العمر 70 عامًا: لقد ولدت ثلاثة من أوبراه خلال هذه الفترة بعد استراحة كبيرة. "أوليسيس العودة إلى ديارهم", "زفاف اينيس ولافينيا"و"تتويج بوبا".

تم إنشاء "عودة أوليسيس إلى وطنه" على أساس أسطورة أوديسي. غالبًا ما استخدم مؤلفو البندقية هذه المؤامرة - كانت قريبة ومفهومة لمدينة كانت متزوجة من البحر لا مثيل لها. تم عرض الأوبرا الرئيسية في البندقية في أيام الكرنفال. تم لعب الجدة من المايسترو مونتيفيردي من مسرح Santi Giovanni e Paolo Theatre في موسم الكرنفال 1639/40. حول "حفل زفاف إينياس ولافينيا" ، الذي تم تسليمه بعد عام ، لم تصل سوى مقتطفات من مقتنيات المكتبة إلى أيامنا هذه. لكن "تتويج بوبا" واليوم هو واحد من أكثر الأعمال شعبية في المايسترو. أصبحت أول أوبرا في العالم ، استنادًا إلى مؤامرة تاريخية وآخر عمل لملحن يبلغ من العمر 75 عامًا. تستند libretto لـ Giovanni Buzenello إلى أدلة من المؤرخ الروماني Tacitus. أقيم العرض الأول خلال كرنفال 1642/43.

من أنت ، المؤلف؟ ...

تم فصل عمل كلاوديو مونتيفيردي عنا من قبل عدة قرون ، ومعظم أعماله كانت في غياهب النسيان. وقد أدى الافتقار إلى المخطوطات المعتمدة الكاملة إلى الكثير من الشكوك حول صحة الأعمال ، والتي كانت تعتبر monteverdievskimi. تدور المعارك الرئيسية حول آخر عملين مؤلفين للملحن - "أوليسيس يعود إلى الوطن" و "تتويج بوبا"كان مصيرهم مشابهًا جدًا - بعد العديد من العروض في القرن السابع عشر ، اعتُبرت الأوبرا ضائعة حتى عثرت على المخطوطات بعد قرون. وفي حالة أوليسيس ، تم التشكيك في صحة الاكتشاف فورًا - وكانت النتيجة غير مكتملة وفي كثير من الحالات لم تتطابق مع libretto وكذلك يختلف أسلوبيا عن "تتويج بوبا" ، الذي كتب بعد ثلاث سنوات فقط.في منتصف القرن العشرين ، وبفضل الأدلة التاريخية غير المباشرة ، تمت الموافقة على المخطوطات على أنها تابعة لمونتيفيردي ، وبدأت الأوبرا في الظهور خدمة على مراحل من أفضل المسارح في العالم.

لم تنجو المعلومات الدقيقة حول العرض الأول لفيلم "تتويج بوبا" أو تكوين فناني الأداء أو ذكريات شهود العيان أو المقالات الناقدة. في 1651 ، تم عرض الأوبرا في نابولي ، وكشف عن نسخة جديدة من العمل. في نهاية القرن التاسع عشر ، تم العثور على مخطوطة أوبرا نيرو (اسمها الثاني) مع اسم مونتيفيردي على الغلاف في إحدى المجموعات الخاصة. اتضح أن الطبقتين الفينيسية والنابولية لا تختلفان عن بعضهما البعض فحسب ، بل تختلف أيضًا عن المطبوعات الأصلية. كما تم تأسيسه لاحقًا ، لم تتم كتابة جميع أجزاء النتيجة التي تم العثور عليها بيد واحدة ، فقد تم تأريخ الفصل الثاني بحلول القرن الثامن عشر! في منتصف القرن العشرين ، ذكر V. Osthof أن الأعمال الأولى والثالثة من مخطوطة البندقية للأوبرا كتبها نفس الشخص الذي كتب عشرات الأوبرا التي كتبها فرانشيسكو كافالي في عام 1650 ، أي بعد وفاة مونتيفيردي. بالإضافة إلى ذلك ، وفقًا لعالم الموسيقى ، فإن العديد من التعديلات والتعليقات على المخطوطة تعود إلى يد كافالي نفسه. أدت الدراسات التي أجراها علماء في بلدان مختلفة من العالم إلى حقيقة أنه بحلول السبعينيات لم يستطع أحد أن يقول بشكل لا لبس فيه أن مؤلف كتاب "تتويج بوبيا" هو مونتيفيردي. علاوة على ذلك ، في وصف حياة المؤلف الشهير في السنوات الأخيرة ، لا يوجد ذكر واحد لحقيقة أنه خلق مثل هذه الأوبرا!

لعشرات السنين ، أمطرت الإصدارات من قرن الوفرة. اتفقنا حتى على أن تتويج Poppia هو نتاج العمل الجماعي للعديد من الملحنين ، بما في ذلك Monteverdi. ولكن في النهاية ، كان هناك قطعة أثرية تاريخية - رسالة من شخص لم يذكر اسمه إلى الكاردينال الفرنسي ، والتي تذكر نجاح مغنية آنا رينزي في أوبرا "تتويج بوبيا" ، الذي كتبه مونتيفيردي بالكامل. بالإضافة إلى ذلك ، ظهرت أعمال علماء الموسيقى ، مما يبرهن على أن الأسلوب الفريد للملحن واضح في هذا العمل ، والذي استنبط فن الأوبرا العاطفي المليء بالعاطفة من مدارج رومانسية متواضعة.

مونتفيردي الموسيقى إلى الأفلام

نادرا ما يهتم التصوير السينمائي بالموسيقى الباروكية. ومع ذلك ، تم تضمين أغاني Monteverdi في الموسيقى التصويرية للأفلام الشهيرة:

• "ولد النجم" ، 2018
• "حكايات مخيفة" ، 2015
• "حكاية عيد الميلاد" ، 2008
• "طفل ماكون" ، 1993
• "موليير" ، 1978
• الحرب والسلام ، 1966

من بين إصدارات الفيديو لأوبرا المايسترو ، يمكن ملاحظة:

• "The Coronation of Poppa" Real Theater ، 2012 ، إنتاج P.L. البيتزا ، في الحفلات الرئيسية - دانييل دي بوتومز وفيليب جاروسكي ؛
• "عودة يوليسيس إلى الوطن" لأوبرا زيوريخ ، 2002 ، إنتاج KM Gruber ، في الأجزاء الرئيسية - Vesselina Kazarova و Dietrich Henschel
• "Orpheus" أوبرا بروكسل ، 1998 ، إخراج R. Aeshlimann ، في الأدوار الرئيسية - رينيه جاكوبس وسيمون كينليسايد.

يحيط اسم كلاوديو مونتيفيردي بالعديد من الألغاز ، وكلما كان عمله أكثر جاذبية ، كان من الواضح أنه يمكنك سماع الصوت الحي لعباقرة عبر القرون أعطى الإنسانية نوعًا جديدًا من الفن. هذا هو السبب في وجود حجر متواضع في كنيسة ميلانو دائمًا ما يعيش الزهور كدليل على الامتنان منا جميعًا.