بالاليكا: التاريخ والفيديو والحقائق المثيرة للاهتمام ، والاستماع

آلة موسيقية: باليكة

إذا طُلب منك ذلك ، ما هي الآلات الموسيقية الشعبية الروسية التي تعرفها؟ مما لا شك فيه ، بالاليكا ، الرمز الموسيقي الأقدم والمعروف بروسيا ، يتم التذكير به على الفور. يمكن حقًا تسمية الأداة الوطنية حقًا: في صوتها يبدو أن الروح الروسية نفسها مسموعة - الآن بعيدة وغير مشبعة ، الآن حزينة ومدروسة ...

أحب الشعب الروسي العظيم الاستماع إلى بالاليكا ، من بينهم: أ. بوشكين ، م. ليرمونتوف ، ل. تولستوي وم. غوركي.

PI تشايكوفسكي هتف: "ما هو جمال هذه balalaikas! كم هو جيد ، كم هو فني وأنيق! يا له من صوت رائع وشفاف! أنا لا أتحدث حتى عن الأداء - إنه فني ، ولكن جرس الصوت المثير للإعجاب مثير للدهشة. ما هو التأثير المذهل الذي يمكن أن يقدموه في الأوركسترا! جرس هي أدوات لا غنى عنها ".

تفاجئ بالاليكا بالأجانب من خلال الاستماع إلى الآلة ، فهم لا يفهمون كيف أنه من خلال ثلاثة سلاسل فقط ، لا يمكن القيام بالأعمال الكلاسيكية فحسب ، بل أيضًا بالأعمال الكلاسيكية المعقدة.

هنا هي مثل balalaika الروسي ، تجسيد الثقافة الروسية. ثلاث سلاسل فقط ، ولكن بالنسبة للروح تأخذ ذلك دون تردد ، أريد أن أبدأ في رقصة جريئة. حتى الألحان الحزينة تبدو عليها ليست حزينة ، والاسم المضحك للآلة يتحدث عن شخصية مرحة ويأتي إما من كلمة balabolit - الثرثرة ، أو من الكلمة joker - النكات.

صوت

Balalaika لديه ميزة غنية الصوتية والأداء والفنية. يبدو بهدوء ، بلطف ، ولكن بصوت عال جدا. جرس الصك هو الحجرة ، العطاء ، الحميم ، ويتميز بالدفء والخوف.

مصدر الصوت في balalaika يمتد بقوة سلاسل مرنة ، تحامل التي في المؤثرات بأصابع يده اليسرى ، يحصل المؤدي على الملعب المطلوب.

استخراج الصوت الرئيسي هو ضرب الأوتار وربطها ، والتي ، مع اختلافات مختلفة ، يتم تحويلها إلى تقنيات الأداء المستخدمة بواسطة balalaika: pizzicato - مفردة ومزدوجة ، صابر ، كسور ، اهتزاز واهتزاز.

يحتوي الجهاز على ثلاث سلاسل فقط ، يتم ضبطها بطريقة غير عادية. الصوتان السفليان يبدوان متشابهين - الصوت "mi" في الأوكتاف الأول ، والأعلى - ارتفاع أعلى ، أي الصوت "la".

بالاليكا المدى من "مي" من أوكتاف الأول إلى "إلى" الرابع.

صور:

حقائق مثيرة للاهتمام:

balalaika هو من المألوف للغاية بين تذكار الأجانب من روسيا ، على الرغم من أن الأكثر شعبية هو بلا شك matryoshka.
أحد أقدم البلاليكا ، المحفوظة في عصرنا ، والتي يبلغ عمرها حوالي 120 عامًا ، معرض لمتحف مدينة أوليانوفسك.
بالايكر - هذا هو اسم سيد صنع بالاليكاس.
غالبًا ما يتم ذكر هذه الأداة في أعمال ليو تولستوي ونيكولاي غوغول وفيودور دوستويفسكي وكتاب روس آخرين.
لعبت العائلة الإمبراطورية دورًا مهمًا للغاية في التعرف على البلاليكية. بدأ ألكساندر الثالث رحلة إلى معرض باريس لمجموعة سانت أندرو ، ونتيجة لذلك شاهدت أوروبا وسمعت بالاليكا لأول مرة. كان النجاح ساحقا. في القرن التاسع عشر ، حصل جميع الجنود على balalaika لرفع معنوياتهم ، والتي تركوها لأنفسهم في نهاية الخدمة.

في الولايات المتحدة الأمريكية ، هناك رابطة من محبي العزف على بالاليكا والدومرا ، وكان كتاب D. Flynn بعنوان "كيفية صنع بالاليكا" في الطلب الكبير وأعيد طبعه 9 مرات.
في 23 يونيو ، تحتفل روسيا بيوم بالاليكا ، الذي أنشئ في عام 2008 ، بعد 320 سنة من يوم أول ذكر وثائقي لهذه الأداة.
في اليابان ، هناك أوركسترا تسمى طوكيو بالاليكا. تم تشكيلها على طراز أوركسترا الآلات الشعبية الروسية ، ولكن فقط اليابانيون يشاركون فيها.
لعبت بالاليكاس في الدنمارك وفنلندا والنرويج والسويد في أوركسترا الآلات الشعبية الروسية.
في عام 2014 ، فيما يتعلق بالذكرى العشرين لإقامة العلاقات الودية ، قدمت الحكومة الشعبية لمدينة هاربين الصينية كهدية لمدينتها الشقيقة ، مدينة خاباروفسك الروسية ، وهي تركيبة منحوتة عملاقة تعرض الأدوات الرمزية لثقافات الشعبين - بيبا الصينية وبالالايكا الروسية.

الآن في روسيا ، تضم كل مدينة تقريبًا فرقة أو أوركسترا خاصة بها من الآلات الشعبية الروسية ، حيث تلعب بالاليكا دورًا مهمًا. وتجدر الإشارة بوجه خاص إلى مجموعات مثل "أجراس روسيا" ، و "Skomorokhi" ، و "Art-Contrast" ، و "Siberia" ، و "Tula". وكذلك الأوركسترا: "فيلكوروسكي لهم. ضد أندرييف" ، "وطني لهم. N. Osipova" ، "سيفرستال" ، "سلاسل الفضة" ، "عاصفة ثلجية" "الدقات" وغيرها.
هي كيتاجاوا موسيقي من اليابان ، وفي عام 2008 ، أصبحت أول لاعب بالاليكا أجنبي يفوز بالمسابقة الدولية للموسيقى الشعبية الروسية في يكاترينبرج.

تصميم

Balalaika هي أداة لا تبدو جميلة إلا عندما يصنعها خبير متمرس يعرف عمله جيدًا.

أداة حديثة طول وهو ما مجموعه 60 إلى 70 سم ، مصنوع من خشب الصنوبر ويتكون من 70 جزءًا.

يتكون بالاليكا من ثلاثة أجزاء رئيسية - الجسم والعنق وسطح السفينة:

الجسم ، الذي له شكل مثلث ، يؤدي دور مرنان. عادة ما يكون لها 6 أو 7 وجوه ، مصنوعة من شرائح ، والتي تسمى المسامير.
السطح هو الجزء الأمامي من الجسم ، ويحتوي على عمود صوتي - مرنان على شكل زهرة. أعلى العمود الصوتي هو جهاز وقائي يسمى قذيفة. لأنه يحمي سطح السفينة من الصدمة أثناء الأداء. الجزء الأوسع ، السفلي من سطح السفينة هو 40 سم ، الأضيق - الجزء العلوي هو 5 سم فقط.
الرقبة هي الجزء العلوي من الجهاز ، وعادة ما تكون مصنوعة من خشب الأبنوس. على ذلك الحنق ، وعددها يتراوح من 16 إلى 31. يتم الانتهاء من الرقبة مع ملعقة ، والتي توجد آلية ثقب اللازمة لتوتير الأوتار. الأوتار عادة ما تكون مصنوعة من النايلون أو الكربون ، ولكن في بعض الأحيان معدنية.

نوع

تحتوي عائلة balalaika على خمسة أنواع من الأدوات:

بريما - الرائدة أو منفردة ، صوت واضح ، خط: "ميل" ، "ميل" ، "لا" من اوكتاف الأول.
ثانياً - بناء ، مصاحب للإشجار ، مكتوم قليلاً: "la" ، "la" صغير و "re" من أوكتاف الأول.
كمان متوسط - مصاحب ، جرس رقيق وناعم ، قم ببناء: "mi" ، "mi" ، "la" لأوكتاف صغير.
جهير - يحمل خط جهير ، لهجة منخفضة ، صماء ، نظام: "mi" ، "la" كبير و "re" أوكتاف صغير.
الكونترباس - ينشئ قاعدة متناسقة ، جرس منخفض ، صماء ، نظام: "mi" ، "la" contraktavy و "إعادة" للأوكتاف الكبير

التطبيق والمرجع

تحسنت في نهاية القرن التاسع عشر من قِبل الهواة والخبير في الموسيقى الشعبية V. Andreev وفريق مساعديه ، تم استخدام balalaika من قِبل الموسيقيين المحترفين ، ليس فقط كأداة فردية ، ولكن أيضًا كفرقة موسيقية ، ثم كفرقة موسيقية. تم إنشاء مجموعات مختلفة والتي ساهمت ، مع أدائها الموسيقي في الحفلات الموسيقية ، في الاعتراف بالالايكا وترقيتها للجماهير.

في البداية ، لم يتم تمييز ذخيرة balalaic بأصالتها ، فقد قام الموسيقيون في الغالب بترتيبات مختلفة من الأدب الموسيقي الكلاسيكي. مع تزايد شعبية الأداة ، تغير الوضع كثيرًا ، حيث قام مؤلفون مثل أمبوليتوف-إيفانوف ، إن. ريتشمينسكي ، يو شيشكوف ، إن. فاسيلينكو ، إن. بوداشكين وآخرين بإنشاء مرجع مثير للاهتمام بالالايكا ، والذي يتضمن حفلات موسيقية ، سوناتات ، أجنحة وغيرها. أعمال كبيرة الحجم.

أعمال

S.N Vasilenko - حفل ل balalaika مع أوركسترا سيمفونية (استماع)

يو ن. شيشاكوف - "سيدة" (اسمع)

NP بوداشكين - "الترويكا" (اسمع)

فناني الأداء المشهورين

لسوء الحظ ، فإن balalaika اليوم ليست شعبية للغاية وفقط دائرة ضيقة من المعجبين المهتمين بالموسيقى الشعبية تبدي اهتماما بها. لكن يجب ألا ننسى هؤلاء الأشخاص الذين قدموا مساهمة قيمة في تحسين هذه الأداة وتطوير مدرستها. وكان أول من أحضر بالاليكا ، الذي لم يطرأ عليه تغيرات كبيرة بعد ، هم: أ. خاندوشكين ، ن. لافروف ، إ. يابلوشكين ، م. خرونوف ، ن. لافروف ، ف. راديفيلوف في مرحلة الحفل الموسيقي. أسعد أداء Virtuoso بالفعل على تحسين balalaika مستمعيه: V. Andreev ، B. Troyanovsky ، M. Rozhkov ، V. Konov ، M. Danilov ، P. Necheporenko ، A. Shalov ، N. Osipov ، D. Kalinin.

في الوقت الحالي ، فإن أشهر الفنانين الموهوبين الذين يبذلون الكثير من الجهد للحفاظ على شعبية balalaika في الداخل والخارج هم A. Gorbachev ، V. Konov ، V. Boldyrev ، V. Zazhigin ، I. Bezotosny ، M. Senchurov ، E. Bykov ، يو. Shutov ، A. Arkhipovsky (balalaika Paganini) وغيرها.

تاريخ

لا يُعرف متى بدأت قصة balalaika ، على الرغم من وجود الكثير من الفرضيات حول الأصل. يقترح بعض علماء الموسيقى أن هذه أداة روسية أصلية ، بينما يصر آخرون على أنها مستعارة من قيرغيزستان وأن منشئها هو دومبرا. ويعتقد البعض أن الصك تم اعتماده من التتار ، في وقت نير المغول التتار ، ولكن لا أحد يناقش أن البلاليكية ظهرت منذ زمن طويل وكانت واحدة من أكثر الأدوات المحببة التي سطعت حياة الناس العاديين.

لقرون ، لم يكن لدى balalaika شكل واحد ، فقد كان دائريًا ، مثلثيًا ، أو حتى رباعي الزوايا ، مع عدد مختلف من الأوتار.

في القرنين الخامس عشر والسابع عشر في روسيا ، حظي المهرج بشعبية كبيرة ، حيث كان مسلياً للناس الذين كسبوا من خلال مسلية سكان القرى والمدن. كانوا مشاركين منتظمين في الإجازات والمهرجانات الوطنية ، وغالبًا في خطاباتهم ، لمرافقة مختلف الأدوات ، بما في ذلك balalaikas ، بدا هجاء اجتماعي موضعي. لذلك ، عانى المهرجون من القمع من قبل السلطات والكنيسة ، وفي القرن السابع عشر ، بموجب مرسوم خاص من الأمير اليكسي ميخائيلوفيتش تيشيشي ، تم حرق جميع أدوات الجاموس.

ولكن بعد مرور بعض الوقت ، توفي الملك ، وسرعان ما نسي الجميع مرسومه ، و balalaika مرة أخرى يسلي الناس العاديين - الفلاحين والحرفيين في المناطق الحضرية. من بعض المصادر ، علمنا أن جرس البلاليكا الضخم جذب انتباه أعلى طبقة نبلاء. بطرس الأول ، كاترين الثاني ، بول الأول - الأباطرة الروس والوفد المرافق لهم لم يحرموا أنفسهم من متعة الاستمتاع بالصوت الضيق للأداة.

في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، أصبحت البلاليكا آلة موسيقية شعبية معترف بها بشكل خاص ، لكن تصميمها كان غير كامل. قدم إسهام كبير في تحويل الأداة من قبل النبيل الروسي فاسيلي فاسيلييفيتش أندرييف - خبير في الفن الشعبي الروسي ، وهو خبير بالاليكا. فكر في أداة الفلاحين لإعطاء حياة لم يسبق لها مثيل ، ليصل بها إلى مرحلة الحفل.

أول من خاطبهم المتحمس هو صانع آلات الكمان في بطرسبرغ V. Ivanov ، الذي قام ، بناءً على طلب مقنع من Vasily Vasilyevich ، بصنع آلة جديدة. كان بالاليكا ذات الحجم المنخفض ، مع الحنق نقر ، وجسم مصنوع من خشب القيقب الجبلية ، وأعناق الأبنوس - حدث ولادة الثانية من الصك.

تسببت العروض الفردية الناجحة لـ V. Andreev على الأداة المحدثة في استجابة عامة لم يسبق لها مثيل وساهمت في زيادة لا تصدق في تعميم نظام balalaika. لكن الموسيقي لم يتوقف عند هذا الحد ؛ فاستنادا إلى رسوماته ، أنتج الأستاذان الشهيران Passersky و S. Nalimov أداة أكثر تطورا. أصبح الشكل مثلثًا ، وكان الجسم مصنوعًا من خشب الزان ، وكان سطح السفينة مصنوعًا من التنوب ، مما جعل جسم balalaika الأكثر رنينًا. تقصير الماجستير الرقبة ، ومساحيق معدنية إدراج ، وتغيير ثقب مرنان ، ووضع الحنق في النظام لوني ، وأضاف ميكانيكا الكاوية وإنشاء نظام دائم ، ودعا في وقت لاحق الأكاديمية. اليوم نحن معتادون على رؤية balalaika في هذا النموذج. بالإضافة إلى ذلك ، بنى الأساتذة بتكليف من V.Andreev مجموعة كاملة من الأدوات المشابهة لرباعية الكمان ، والتي تضمنت ثلاثة أضلاع بالاليكا ، بيكولو (عفا عليها الزمن لاحقًا) ، ألتو ، ثانية ، باس ، ومزدوجة الباص (بالاليكا ذات أبعاد متزايدة). كلهم كانوا ثلاثة أوتار ولديهم نظام رباعي.

مثل هذه الآلات أصبحت فيما بعد الأدوات الرئيسية في المجموعة الموسيقية التي نظمتها في سانت بطرسبرغ فاسيلي أندريف في عام 1887 تحت اسم "مشجعو بالاليكا سيركل". حدث الأداء الأول للفريق في عام 1888 وحقق نجاحًا كبيرًا. ثم قام الفريق بجولة منتصرة في الخارج ، ونتيجة لهذه الجولة ، عرف العالم كله بالاليكا. في عام 1896 ، تم تحويل دائرة المعجبين بالاليك إلى أوركسترا روسية عظيمة ، والتي ، في العديد من أنحاء العالم ، قامت بتمجيد روسيا وثقافتها الوطنية.

طوال تاريخها ، نجت البلقة كثيرًا: تم إحراقها ، لكنها نهضت من الرماد وغزت باريس منتصرة ، لقد تم نسيانها ، وأجبرت نفسها على التذكر. إذا سبق لهم أن عزفوا موسيقى على بالاليكا جالسين على مقاعد البدلاء ، فإنهم الآن يرتدون معطفًا ذيلًا ، ثم يأخذون هذه الأداة الاستثنائية في أيديهم.

روسيا و balalaika هما كلمتان مرتبطتان بشكل وثيق. تجسيد للثقافة الروسية هو ما balalaika ، هو لنا ، الحقيقي. بعد أن اتخذت هذا الصك مكانة راسخة في الفن الشعبي ، أثبتت بكل كرامة أنها قادرة على أكثر من ذلك بكثير ، والآن العالم كله يصفق له.