العقوبة أو التعليم الموسيقي في القرن الثامن عشر

العقوبة أو التعليم الموسيقي في القرن الثامن عشر

دخل القرن الثامن عشر تاريخ العالم تحت عنوان "عصر العقل". وكان هذا بسبب التطور السريع للعلم ، الذي قلب أفكار الإنسانية في القرون السابقة حرفياً حول العالم. مع بداية الاكتشافات العظيمة ، ظهر العالم أمام أعين أوروبية في مظهر جديد. من الآن فصاعدًا ، تحولت الأرض - إنشاء يد الأسمى - من مركز الكون إلى واحد فقط من أقمار الشمس ، والتي تحولت بدورها إلى واحدة من نجوم الكون الغامض والغامض. ما هو الدور الذي تم تكليفه في هذا الوقت بالموسيقى وتأثيرها على الناس؟

ما الموسيقيين هل يحتاج التنوير؟

وكانت الوسيلة الرئيسية لتحسين مجتمع تلك الحقبة هي تنوير كل شخص. في هذه الحالة ، تم إعطاء أحد الأدوار الرئيسية للفن. لم يتعب فلاسفة التنوير من الحديث عن الدور الرائد للموسيقى في خلق علاقة متناغمة بين الفرد والمجتمع. لهذا السبب ، في المقام الأول ، تم إيلاء اهتمام كبير لتدريب الموسيقيين المحترفين وتشكيل ثقافة استماع.

في مثل هذا الجو من "التنوير العالمي" ، بدأ التطوير النشط للفنون الموسيقية والفنون المسرحية ، وبالتالي التعليم الموسيقي. بعد نتائج تدريس هذا الإتقان المضطرب ، كان من المفترض أن يخرج الموسيقيون العالميون: الملحنين وفناني الأداء والمدرسين والمرتجلين (فكر على الأقل في I.S. Bach - موسيقي مثالي من وجهة نظر عصره). سيكون على المؤدي في ذلك الوقت بالتأكيد لعب بعض الآلات الموسيقية. في كثير من الأحيان كان الجهاز ، القيثارة ، الكمان ، التشيلو ، وكذلك بعض أدوات الرياح. أما بالنسبة للكتابة ، فقد تم تدريبه فقط على يد أساتذة ملحنين محترمين: كان يعتقد أن المواهب الطبيعية لا تكفي لإنشاء الأعمال ، ومن الضروري إتقان أسلوب كتابة الملحن. وبالتالي ، فليس من قبيل الصدفة أن نشوء حقبة العصر: وفقًا للمعرفة المطلوبة لـ "عصر العقل" ، يجب على المرء أن يلبس المخلوقات الخاصة به في شكل موسيقي متناغم ومنطقي.

من الصعب أن تكون موسيقي

في القرن الثامن عشر ، بعد تقاليد النهضة والعصور الوسطى ، تم إنشاء جميع أنواع المؤسسات التعليمية. وكانت هذه الملاجئ والمنازل الداخلية والمدارس ، والتي تم الحفاظ عليها على حساب دخلهم من حفلات الأطفال المدفوعة. تدريجيا ، تحولوا إلى كليات ومعاهد ، حيث درس الموسيقيون المبتدئين بشكل مستقل وتحت إشراف المعلمين ذوي الخبرة.

كان الوضع مع الفصول الدراسية صعبًا - فقد كانت تفتقر إلى حد كبير. تم إجبار الأطفال على الدراسة في فصل واحد لعدة أشخاص ، وأحيانًا في أكثر الأماكن غير المناسبة لهذا - ممرات المعهد الموسيقي (على الرغم من أن الموسيقيين في عصرنا لا يمكن أن يفاجأوا بهذا بالطبع). فقط تخيل ، على مسافة لا تزيد عن بضعة أمتار من بعضها البعض ، صوتت غناء أو عدة فيولاس أو قيثارة في نفس الوقت! هنا يمكن للطلاب الكتابة وتنفيذ مهام الكتابة. جرى كل التدريب في جو من الانضباط الصارم وأساليب التعليم القاسية. على وجه الخصوص ، هذه هي الطريقة التي علموا بها الموسيقى في المعاهد الموسيقية في إيطاليا. تمت معاقبة الطلاب المشاغبين بشدة من قبل المعلمين ، وأحيانًا قد يصابون باللكمات بالعصي. فقد الكثير من الطلاب تمامًا الرغبة في أن يكونوا موسيقيين ، وهربوا ، معتبرين أنه من نعمة ترك جدران مؤسسة "التعذيب" الخاصة بهم. وأولئك الذين ما زالوا يتحملون جميع الصعوبات ، أصبحوا محترفين موثوق بهم. بالمناسبة ، فقط الموسيقيين المشهورين الذين يدرسون في المعاهد الموسيقية. على سبيل المثال ، عمل أ. فيفالدي لمدة 30 عامًا في معهد ميرسي كونسيرفاتوري. في بلدان أخرى ، كانت هناك أيضًا مؤسسات تعليمية من هذا النوع ؛ ومع ذلك ، فقد تم استدعائها بطريقة مختلفة. في ألمانيا ، كانت هذه هي مؤسسات تلاميذ المدارس الفقراء ، وفي فرنسا أطلقوا عليها اسم metrizes ، وفي الجمهورية التشيكية أطلقوا على أنفسهم اسم المدارس الحضرية.

لا تزال هناك مدارس كنسية على نطاق واسع قامت بتعليم الموسيقيين العمل في جوقات الكنيسة. تلقى الأطفال الموهوبون التعليم الموسيقي سواء في القطاع الخاص أو في أسر الموسيقيين (كما كان الحال ، على سبيل المثال ، في سلالات سكارلاتي الشهيرة ، فيفالدي ، موزارت). وأخيرًا ، إحدى الميزات المثيرة للاهتمام في ذلك الوقت: يمكن أيضًا الحصول على التعليم الموسيقي في فرق إبداعية: هكذا درس جي. بورسيل ، على سبيل المثال ، الذي تعلم علوم الموسيقى في جوقة الكنيسة الملكية.

قدم القرن الثامن عشر دورًا كبيرًا في تشكيل نظام التعليم الموسيقي ليس فقط في أوروبا. كما تعلمون ، نشأ تعليم الموسيقى الاحترافي في روسيا في هذا القرن ، لكن هذه قصة مختلفة تمامًا. ونحن ننتقل - إلى عصر الشهوانية والرومانسية.