نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف: سيرة ذاتية ، حقائق مثيرة للاهتمام ، عمل

نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف

الأكثر شعبية من بين جميع الملحنين الروس ، مؤسس مدرسة الملحن الذي لا يزال مطلوبًا حتى الآن ، وأستاذ المعهد الموسيقي بدون تعليم التحفظي ، وطني الثقافة الأصلية لبلاده - نيكولاي أندرييفيتش ريمسكي كورساكوف. في عصر التقدم التقني وتحولات الحالة الفخمة ، في فترة العصور ، لم يستمد إلهامه قوته من الحضارة الصناعية أو العواطف الإنسانية ، بل من الطبيعة الروسية ، ألحان وطنه الأصلي ، ومشاهد ملحمية بسيطة من الأساطير والأساطير والحكايات الخيالية المعروفة منذ الطفولة. إن تراثه الخلاق لا يقدر بثمن حقًا ، لأنه حتى بعد مائة عام يواصل فرحة المستمعين ، ليس فقط في بلدنا ، ولكن أيضًا خارج حدودها.

يمكن العثور على سيرة مختصرة لنيكولاي أندرييفيتش ريمسكي كورساكوف والعديد من الحقائق المثيرة عن الملحن على صفحتنا.

سيرة مختصرة عن ريمسكي كورساكوف

مدينة Tikhvin معروفة خارج منطقة Leningrad ، وربما حدثان: في القرن الرابع عشر ، ظهرت أيقونة Tikhvin Mother of God هنا ، وفي 18 مارس 1844 ، نجل المسؤول المتقاعد البالغ من العمر 60 عامًا Andrei Petrovich Rimsky-Korsakov ، وزوجته صوفيا فاسيلييفنا البالغة من العمر 41 عامًا. ، الذي كان اسمه نيكولاس. بدأ الصبي يدرس الموسيقى منذ الطفولة المبكرة ، لكنه لم يحلم بها ، بل كان يحلم بها: كان الأخ الأكبر ضابطًا في الأسطول ، وكان نيك ، كما وصفوه في المنزل ، يريد أن يكون مثله. لذلك ، في سن ال 12 ، دخل العاصمة فيلق كاديت فيلق. في سانت بطرسبرغ ، يلتقي شاب مع ماجستير بالاكيرف ويصبح عضوًا في دائرة مؤلفه "The Mighty Handful" ، إلى جانب Ts.A. تسوي ، إيه. بورودين و م. ب. موسورجسكاي. لكنه بالكاد تجاوز 17!

في عام 1862 ، بدأ قائد السفينة ريمسكي كورساكوف في الخدمة في البحرية. بعد أن زار عدة قارات على متن سفينة خلال ثلاث سنوات ، استمر في الخدمة على الشاطئ وفي نفس الوقت يشارك في كتابة الموسيقى - مهنته الحقيقية. وفقًا لسيرة ريمسكي كورساكوف في عام 1871 ، فإن الملحن الذي يدرس نفسه مدعو للتدريس في معهد سان بطرسبرغ. يوافق على ذلك ، مدركًا أنه على الرغم من خبرته العملية الكافية ، فإنه لا يتمتع بالتدريب النظري اللازم. ويجلس على المنصة على قدم المساواة مع طلابه لدراسة الأسس الأكاديمية للموسيقى. في عام 1872 ، تزوج نيكولاي أندريفيتش من عازف البيانو ناديزدا نيكولاييفنا بورجولد. متزوج وله 7 اولاد

أصبحت الأنشطة العامة للملحن أكثر كثافة: فهو يدير مدرسة الموسيقى الحرة ، التي يقيم خلالها أحد الحفلات الموسيقية في جناح الموصل ، ويعمل في ملعب Sing Singel Chapel منذ 12 عامًا ، ويقود مجموعة Belyaev. وجدت أحداث عام 1905 استجابة في الأوساط المحافظة: طالب الطلاب باستقالة قيادة المعهد الموسيقي ، وترك أعضاء هيئة التدريس الرائدة ، بمن فيهم ريمسكي كورساكوف ، المؤسسة التعليمية. فقط بحلول نهاية العام ، عندما تم تعيين طالب الملحن AK مديرا. Glazunov ، عاد إلى جدرانه الأصلية.

بالفعل في نهاية حياته ، حصل Rimsky-Korsakov على تقدير دولي من خلال أدائه كمؤلف وملحن في الحفلات التاريخية الروسية في أوبرا باريس الكبرى. تم تنظيم حفلات موسيقية من قبل طالبه ، SP ديغيلف. كأستاذ للتكوين ، أصبح مرشدًا للعديد من الموسيقيين البارزين ، بمن فيهم IF. سترافينسكي وس. بروكوفييف. في ربيع عام 1908 ، تفاقم مرض القلب في نيكولاي أندريفيتش بشكل حاد. ومع ذلك لم يترك العمل ليوم واحد. في الصيف الماضي التقى في قصره في بسكوف. 8 يونيو 1908 ذهب الملحن.

حقائق مثيرة للاهتمام حول نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف

• بينما درس نيكولاس في سلاح البحرية كاديت ، عين فوين أندريفيتش ، شقيقه ، مديراً للمدرسة.

• كان بإمكان Rimsky-Korsakov أن يكتب موسيقى بدون آلة موسيقية. لذلك ، تم كتابة معظم أوبرا "Servilia" أثناء رحلة الملحن الخارجية مع زوجته ، عندما لم يكن البيانو متاحًا له.
• "حفنة الأقوياء" انهارت بحلول عام 1874. علاوة على ذلك ، تباعدت طرق أعضائها على حد سواء بشكل إبداعي وشخصي: توقف Rimsky-Korsakov عن التواصل عن كثب مع Mussorgsky ، وتم تهدئة العلاقات مع Cui و Balakirev لاستكمال العداء.
• في عام 1898 ، تمت دعوة زوجين من Rimsky-Korsakovs إلى شقة L.N. في موسكو. تولستوي. بين الكاتب والملحن كان هناك جدال حاد حول الفن. جادل تولستوي بأن جميع الموسيقى ضارة ومخزية ، وعارضه نيكولاي أندرييفيتش لا أقل صلابة.
• Rimsky-Korsakov هو الملحن 26 للأوبرا في العالم. في الموسم الماضي ، تم عرض منتجات أوبراه أكثر من 650 مرة. أكثر الأعمال أداءً هي "عروس القيصر" ، وهي مدرجة في أكثر 100 فرقة أوبرا في العالم.
• معهد سان بطرسبرغ ، حيث زمالة المدمنين المجهولين ريمسكي كورساكوف ، يحمل الآن اسمه.

• لقد نجح إنتاج فيلم The The Bride Bride في إنقاذ أوبرا موسكو الخاصة من الخراب والانهيار الكامل. SI الماموث في ذلك الوقت كان قيد الاعتقال وأعلن إفلاسه.
• في عام 1910 ، في إطار "الفصول الروسية" ، نظم ميخائيل فوكين الباليه "Scheherazade" لموسيقى جناح Rimsky-Korsakov في أوبرا باريس الكبرى. في عام 1993 ، تم استئناف الباليه في روسيا ، منذ عام 1994 - في متجر مسرح Mariinsky.
• مع الحب الكبير والرضا المطلق ، كان الملحن مهتمًا فقط باثنين من أوبراه - "The Snow Maiden" و "The Bride Bride".
• تحدث الطالبان الأبرز في ريمسكي كورساكوف ، سترافينسكي وبروكوفييف ، عن غموض حول دراسته. لقد أحب إيغور فيدوروفيتش معلمه إنسانيًا ، لكنه لم يجد عمقًا في موسيقاه ولم يشاطره قناعاته الإلحادية. نظر سيرجي سيرجيفيتش الدروس مع السيد السطحية ، وقال انه يفتقر إلى التواصل المتبادل. هذا هو السبب في أن بروكوفييف لم يسم نفسه طالبًا في ريمسكي كورساكوف. في الوقت نفسه ، صدمت الموسيقى "حكايات ..." و "سنو مايدن" وألهمت الإبداع الملحن الشاب.

• يكرم مسرح Mariinsky العلاقات التاريخية مع أعمال Rimsky-Korsakov: في ذخيرته الحالية هناك 8 أوبرا كتبها الملحن والباليه "Scheherazade".
• من بين 10 ممثلين من الجيل السادس من نسل الملحن ، اثنان فقط - أندريه فلاديميروفيتش وألكسندر فلاديميروفيتش يحملان لقبه. إنهم أحفاد حفيد فلاديمير نيكولايفيتش ، ابنه الثالث. من بين أحفاد العظماء في زمالة المدمنين المجهولين Rimsky-Korsakova - أولغا فافورسكايا ، المغني والملحن.

الإبداع نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف

واحدة من السمات الأكثر لفتا في زمالة المدمنين المجهولين كانت Rimsky-Korsakov قدرة مذهلة على الخبرة. ويعتقد أن أساس عمله - الثقافة الشعبية. هذا صحيح ، لكن ألم تسمع أفكار بالاكيرف في أول سمفونية له ، في الأعمال المبكرة - تأثير ليزت وشوبرت؟ ألا يسمون "أسطورة مدينة كايتيز غير المرئية ..." الروسية "بارسيفال"؟

في طريقة العرض الحديثة ، يعد Rimsky-Korsakov مؤلفًا للعديد من الأوبرا الشهيرة. ولكن منذ تشكيل "حفنة الأقوياء" وحتى نهاية الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، رآه المعاصرون في المقام الأول على أنه سيمفوني. هذا صحيح من وجهة نظر أنه بعد الثمانينيات ركز الملحن بالكامل على هذا النوع من العمليات. وقبل ذلك - ابتكر العديد من الأعمال السمفونية الرئيسية. كتب أول سيمفونية (1862-1865) أمام جميع زملائه الكروتشيين. أصبحت السمفونية الثانية التي كتبها الملحنين الروس. ولكن ، على حد تعبير C. Cui ، أول روسي حقيقي. يتتبع تناغم الموسيقى الوطنية ، ويكتب أحد أجزائه موضوع الأغنية الشعبية. في الأعمال السمفونية التالية تابع الملحن تطوير الألحان السلافية.

في عام 1867 ، تحولت ريمسكي كورساكوف لأول مرة إلى موضوع الأغنية الملحمية الروسية القديمة "Sadko" - تم كتابة الصورة السمفونية التي تحمل نفس الاسم. بعد ذلك ، بدأ العمل على السمفونية الثانية. كانت الحبكة بمثابة حكاية خرافية - رمزًا إبداعيًا آخر للملحن. بعد سنوات ، سوف يعيد تسمية بنات أفكاره إلى جناح سيمفوني "عنترفي أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر ، تم كتابة السيمفونية الثالثة ، والتي لم تكن ناجحة للغاية ، وفي منتصف الثمانينيات أعيدت صياغتها بالكامل.

في عام 1873 تم تقديم العرض الأول للأوبرا الأولى للملحن - "خادمة بسكوف"ومع ذلك ، لم يكن راضيًا تمامًا عن نتيجة عمله وعاد إليها تقريبًا لمدة 20 عامًا ، وأعد كتابة بعض الشظايا. وفي عام 1897 قام بإنشاء" Boyaryn Vera Sheloga "، مقدمة لـ" Pskovytinka ". من الجدير بالذكر أن هذا والعديد من متابعي librettos لاحقًا. يكتب مؤلف الأوبرا بشكل مستقل. "ليلة مايو"، الذي نُشر في عام 1880 ، يفتح مرحلة جديدة في أعمال Rimsky-Korsakov. دروسه التحفظية لم تذهب هباءً - لقد أتقن المقابلة ، وبدأ يتفهم بشكل أفضل مبادئ التنسيق ، وتوسيع نطاق المعرفة في مجال الأغاني الشعبية. يظهر فورًا" May May "تقريبًا"الثلوج البكر"- أوبرا تستند إلى حكاية خرافية بقلم إيه. إن. أوستروفسكي. وافق نيكولاي أندريفيتش شخصيًا على الكاتب المسرحي حول استخدام مؤامراته الخاصة بالحرية. كُتبت الأوبرا في الصيف في قرية ستيليفو. الملحن مستوحى من الطبيعة والحياة البسيطة والمناطق المحيطة به. "كُتب في 2.5 شهر فقط. في وقت مبكر من 10 فبراير 1881 ، تم عرضه الأول في مسرح ماريانسكي ، ولكنه لم ينجح ، على الرغم من أن AN Ostrovsky استقبله بحرارة.

لقد أمضى العقد التالي في العمل على أعمال سمفونية ، أشهرها "Capriccio الإسبانية"و"شهرزاد"وأيضًا - على الأوبرا الأخيرة لأصدقائه:" Khovanshchina "للنائب موسورجسكي و" الأمير إيغور "من تأليف AP Borodin ، الذي ظل غير مكتمل بعد وفاتهم. إنه يكرس جهوده لموسورجسكي وبورودين صنداي الأحد. يشارك الملحن أيضًا في إعادة صياغة أعماله المبكرة ، بعد 8 سنوات فقط من ظهور فيلم "Snow Maiden" على الملصقات الأولى: أوبرا الباليه.ملادا".

في مطلع هذا القرن ، أنشأ ريمسكي كورساكوف معظم أوبراه. في عام 1895 تم إصدارها "عشية عيد الميلاد"تم استخدام مؤامرة غوغول قبل عقدين من قبل بي آي تشايكوفسكي في أوبرا" الحدادة فاكولا "(بعد المعالجة -" تشيريفيتشكي ") ، وفي نفس الوقت أصبح ريمسكي كورساكوف مهتمًا به. كانت كتابة زميله نيكولاي أندرييفيتش ضعيفة. لأخذ هذه القصة من أجل عدم إثارة حالة صراع ، فبعد وفاة بيوتر إيليتش المفاجئة ، شرع في العمل فورًا ، وقارن المعاصرون حواء قبل عيد الميلاد بأوبراه السابقة ، وللأسف ، ليس لصالح الأخير.

على الرغم من النكسة ، يأخذ الملحن قصة ملحمية مألوفة له بالفعل - "Sadko". تم إنشاء Libret إلى هذا الوقت تم تكليف V.I. بيلسكي ، الذين عملوا معه على الأوبرا السابقة. سوف يستمر هذا الثنائي الإبداعي في المستقبل. تم كتابة فيلم "Sadko" بإلهام ، وتم إطلاقه في فيتشاش - قصر في بسكوف ، كان رمسكي كورساكوف يطلقون النار عليه في الصيف. جمال هذه الأماكن يمتلك الإبداع على وجه الحصر. في خريف عام 1896 ، تم الانتهاء من الأوبرا ونشرها. لكن مسرح ماريانسكي رفض تثبيته - وكان هذا قرار الإمبراطور نيكولاس الثاني نفسه. ومع ذلك ، التقى الملحن الصناعي الكبير والمحسن س. مامونتوف ، الذي كان له أوبرا خاصة به في موسكو. تحولت الماموث إلى أن تكون من محبي فنه وأنشأت Sadko في أوائل عام 1898. وكان العرض الأول نجاحا كبيرا. فنان الأداء كان K.A. تم تنفيذ كوروفين ، وجزء من ضيف Varyazh بواسطة F.I. Chaliapin.

بعد أن وجدت الدعم في مواجهة مامونتوف ، تخلق ريمسكي كورساكوف أوبرا منفردة "موزارت وساليري"على مؤامرة بوشكين ويستمر في تجسيد فكرته طويلة الأمد -"عروس القيصر"وفقًا للدراما التي قامت بها LA May. هذه واحدة من الأوبرا القليلة المستندة إلى مؤامرة واقعية. تم كتابتها في 10 أشهر وأقل من عام في وقت لاحق ، في نهاية عام 1899 ، تم عرضها بواسطة أوبرا موسكو الخاصة الروسية في المجموعات التي قام بها MA Vrubel. كان العمل الجديد للسيد مختلفًا تمامًا عن البقية لدرجة أنه اتهم بالانحراف عن مبادئ "حفنة الأقوياء" والعودة إلى شكل الأوبرا التقليدي مع كانتيلينا وأرياس ، ومع ذلك ، أراد نيكولاي أندرييفيتش رؤية هذه القصة من خلال غناء المونولوجيات ومجموعات الصوت الكاملة. بين لا يمكن التوفيق بينها حتى أن زوجته تحولت إلى نقاد للأوبرا ، لكن الجمهور قبل عروس القيصر أفضل من جميع أعماله السابقة ، كما أن جمال الألحان الغنائية تضمن شعبيتها والاعتراف بها.

في الذكرى المئوية لميلاد A.S. توقيت مؤلف بوشكين "حكاية القيصر سالتان" ، التي كتبت بالتعاون مع بيلسكي وتواصل سلسلة من المؤامرات الخيالية التي بدأها "ذا سنو مايدن". تبين أن الأوبرا ساطعة ومبهجة ، وقد استقبلها الجمهور بشكل جيد ، وكانت من بين المفضلات للمؤلف. تم عرضه بواسطة أوبرا موسكو الخاصة في عام 1900. العمل اللاحق - "Servilia"و"بان فويفودا"كان ، على حد تعبير ريمسكي كورساكوف نفسه ، متوسطًا جدًا. لكن القدر"كاششي الخالد"- دراماتيكية حقًا. العرض الأول للأوبرا في موسكو على مؤامرة غير مألوفة للغاية للمؤلف ، حيث انتصر الشرير على الخير ، رحب به الجمهور ترحيباً حاراً. انعقد في مدينة بطرسبرغ الطلاب الحارسون في 27 مارس 1905 وتحولوا إلى بيان سياسي ضد تصرفات السلطات في 9 يناير. تم حظر معظم أعمال الملحن للتنفيذ.

على الرغم من تكوين ثلاثة أوبرا ، تميزت فترة أوائل القرن العشرين بالحدث الرئيسي - التحضير للكتابة "حكايات من المدينة الخفية من Kitezh و Fevronia البكر"تم الانتهاء من كتاب libretto بحلول عام 1903. قبل أكثر من عام بقليل قاموا بالكتابة والتنسيق. في 7 فبراير 1907 ، أقيم العرض الأول في مسرح Mariinsky. تقدم مصادر تاريخية مختلفة آراء معاكسة حول رد الفعل العام ، من الاستقبال الكبير إلى الحيرة حول الجدية المفرطة والسرعة غير المستعجلة تطوير الحبكة: لوحظ بالإجماع أن كتاب "السادس بيلسكي" هو مثال فريد على عمل أدبي مستقل للمسرح الموسيقي ، ويصفه كثير من النقاد بأنه الأفضل في الموسيقى الروسية. على اليمين يعتبر أعلى الملحن المبدع واحدة من المسلسلات الأكثر شهرة في القرن ال20.

أوبراه الأخيرة ، The Golden Cockerel ، Nikolai Andreevich لم يسبق له مثيل على المسرح. لم يمنحها هجاء سياسي حاد في الحرية الفرصة للتغلب على الحظر المفروض على الرقابة. قبل يومين من وفاته ، تلقى الملحن خطابًا رسميًا من مديرية المسارح الإمبراطورية حول رفض الإنتاج. في عام 1909 فقط تم عرض هذه الأوبرا الساخرة الجميلة في موسكو مع الملاحظات ، والتي لم يوافق عليها ريمسكي كورساكوف. يشمل التراث الإبداعي للملحن الكبير ، بالإضافة إلى أعمال الأشكال الكبيرة ، المؤلفات الصوتية ومجموعات الأغاني والكتب الروسية.

موسيقى ريمسكي كورساكوف في السينما

ألحان الرئيسية من زمالة المدمنين المجهولين ريمسكي كورساكوف ، التي طالبت بها السينما - "رحلة النحل" من أوبرا "حكاية القيصر سالتان" و "الضيفة الهندية أريا" من "صادكو". تُسمع موسيقى الملحن في أكثر من مائة وخمسين فيلماً ، أبرزها:

• تحيا قيصر! (2016)
• 1+1 (2011)
• جبل بروكباك (2005)
• Gloss (1996)
• كازينو (1995)
• النساء على وشك الانهيار العصبي (1988)
• البرتقالة البرتقالية (1971)

البرامج التلفزيونية

• نظرية الانفجار الكبير (منذ 2007)
• كيف قابلت والدتك (2005-2014)
• The Master and Margarita (2005)
• كولومبو (1971-2003)
• عرض الدمى (1976-1981)

الفيلم السوفيتي لعام 1953 "ريمسكي كورساكوف" - السيرة الوحيدة عن حياة الملحن العظيم. تم إطلاق النار عليه في استوديو Lenfilm من قبل جينادي كازان و Grigory Roshal في سيرة Rimsky-Korsak. لعب دور البطولة غريغوري بيلوف ، في بقية الأدوار التي تم تصويرها للفنانين البارزين في عصرهم - ن. تشيركاسوف ، أ. بوريسوف ، ل. غريتسينكو ، ل. سوكاريفسكايا. يحكي الفيلم عن النصف الثاني من حياة الملحن ، ويتم تخصيص الكثير من وقت الشاشة فيه للموسيقى - يتم عرض مشاهد من أكبر الأوبرا. لسوء الحظ ، فإن السيناريو لم يفلت من الظروف السياسية - تم إيلاء الكثير من الاهتمام إلى الحالة المزاجية والأحداث الثورية في عام 1905 ، ويتم تصوير رجال الأعمال من الماموث ودياجيليف في ضوء سلبي.

لقطات من الأوبرا لا يوجد تقريبا أي ملحن أيضا. في الخمسينيات من القرن العشرين ، تم إنتاج أفلام الرسوم المتحركة "The Night Before Christmas" و "The Snow Maiden" ، بالإضافة إلى الفيلم الطويل الذي أخرجه A. Ptushko "Sadko" ، والذي بدت فيه موسيقى الأوبرا التي تحمل نفس الاسم. في الستينيات ، أصدر المخرج فلاديمير جوريكر فيلمين للأوبرا: "موتسارت و ساليري" و "عروس القيصر". هناك أيضًا العديد من إصدارات DVD من العروض المسرحية: "Sadko" لمسارعي Mariinsky و Bolshoi ، "The Tsar Bride" لأوبرا الدولة الألمانية وغيرها.

NA ريمسكي كورساكوف لم يكن مبدعًا متميزًا فحسب ، بل كان أيضًا سيدًا للتنسيق ، ومن دونه لن نعرف الأمير Igor أو جزءًا من أعمال Mussorgsky و Dargomyzhsky. حتى نهاية أيامه ، ظل مخلصًا لفهمه للموسيقى الروسية وأصبح واحدًا من آخر ممثلي الثقافة الموسيقية الروسية العظيمة في القرن التاسع عشر.